2020/9/28～

ケア ロボット が引っ張るビークルに乗って予測不能な動きを楽しむ

①ライドはヒロが開発した ベイ マックス にそっくりなケア・ ロボット 。

②「 ベイ マックス のハッピーライド」は世界初登場。

③投資額は約60億円。

④ケア・ ロボット は22体。

⑤当初は2020年4月15日オープン予定であったが、新型コロナウイルスの感染拡大により、オープンが未定となっていた。①ライドはヒロが開発した ベイ マックス にそっくりなケア・ ロボット 。

2015/7/17～

CGで再現された スティッチ とゲストが会話をしながら楽しむ

①パリ版のみ名称が異なる。

② スティッチ の声は、ゲストからは見えない位置にいる声役のキャストによって発せられ、その声に合わせてCGの スティッチ が動くようになっている。

③CGは極めて高いクオリティで構成されている上、声の発音に合わせてコンピューターが瞬時に適切な口の動きをするようになっている。

④このアトラクションの基本構造は同じで、キャラクター設定が異なるのが、東京ディズニーシーの「タートル・トーク」である。

⑤「タートル・トーク」がオリジナルで、別バージョンとして誕生したのが、「 スティッチ ・エンカウンター」という関係にある。

2014/9/8～

ボートでジャングルを巡る体験を味わう

①「ジャングル クルーズ 」からのリニューアルにより、イルミネーションやプロジェクションマッピングなどのショー効果が加わった。

②アトラクション全体にオリジナルの音楽が導入された。

③夜間だけしか味わえない「ナイト クルーズ 」の導入。

④リニューアル後、人種的差別の問題も考えられて、動物から逃げまわる探検隊員が黒人から白人に変更されている。

⑤リニューアル前は、船の乗り場までのプレショーエリアに貿易会社時代のものと思われる名残の品があったが、リニューアル後はジャングル探検の長い実績から、探検の品々や船長の人柄の分かる展示になっている。

2013/5/7～

映画『スター・ウォーズ』を題材とした3D映像によるフライトシミュレータ

①時系列は、前作『スター・ツアーズ』よりかなり過去の時代。

②映画『スター・ウォーズ エピソード3/シスの復讐』と『スター・ウォーズ エピソード4/新たなる希望』の間。

③複数のシナリオがランダムに選択されるシステムを導入しており、96通りの組み合わせでストーリーが展開される。

④2005年4月、「スター・ウォーズ セレブレーション 3」（ルーカスフィルム主催のファンイベント）において、今後のスター・ウォーズの企画について質問されたジョージ・ルーカスが、「まず、スター・ツアーズをリニューアルするつもりだ」と答えている。

⑤総投資額は、約70億円。

2010/7/1～2014/6/30

マイケル・ジャクソン主演の3D (4D) 立体映画

①2009年6月にマイケル・ジャクソンが死去した事を受け、このアトラクションの復活が決まった。

②最初にディズニーランドで2010年2月23日にオープンし、続いてディズニーランド・パリで6月12日に、東京ディズニーランドで7月1日、エプコットで7月2日にそれぞれオープンした。

③同じアトラクションが再演されるのは、東京ディズニーリゾートで初。

④世界の4つのパーク全てが「ミクロ・オーディエンス」（東京は「ミクロアドベンチャー!」）を休演して、その施設を流用している。

⑤初演の時にはなかったディズニー・ファストパスが導入された。

2009/4/15～

懐中電灯を使ってモンスターたちを探してまわるシューティングゲーム

①建設投資費用は、ショップを含め約100億円。

②アトラクション名の「ライド&ゴーシーク」は、英語でかくれんぼを意味する「ハイド・アンド・シーク (hide-and-seek)」をもじったもの。

③オープン初日は長蛇の列ができ、待ち時間は最高で330分（5時間半）となった。

④キャストは、モンスターズインクに警備員として雇われているため、コスチュームのロゴには「MONSTER'S INC SECURITY」と記載されている。

⑤社長のサリーが「人間と関わるようになって日が浅いモンスターシティで、人間のゲストの案内をスムーズかつ安全に行うには、人間を雇うのが1番｣と考えたためである。

2007/7/20～

ボード型のフロート式ライドに乗ってカリブ海の海賊の抗争と失われた財宝を巡る冒険を体験する

①アナハイム版やフロリダ版と同じように、映画シリーズを取り入れる大幅リニューアル。

②リニューアルにより、「キャプテン・ ジャック ・スパロウ」「キャプテン・ ヘクター ・バルボッサ」「デイヴィ・ジョーンズ」が登場している。

③リニューアル前、海賊「エドワード・ティーチ」が乗っていた海賊船には現在バルボッサが乗っており、「 ジャック スパロウを差し出せ！」と言っている。

④井戸に沈めれられて拷問を受けている男は、リニューアル前は財宝のありかを吐かされていたが、現在は、財宝のありかに加えて、 ジャック ・スパロウを差し出すように拷問されている。

⑤最初にボートが落下した後にはデイヴィ・ジョーンズが霧のスクリーンに映像で登場する。

2004/4/15～

宇宙船型ライドに乗り込み『 トイ・ストーリー 2』の世界観を再現したコースを進みながら光線銃で高得点を目指す

①世界のパークでアトラクションごとに名称が若干異なるが、基本的なアトラクションの構成やプロットは全て共通している。

②待機列やアトラクション内部に設置されているバズのオーディオアニマトロニクスの顔は、のっぺらぼうの顔に目や口の映像を写している。（同じシステムを「ホーンテッドマンション」も導入している。）

③東京ディズニーランドのは、マジック・キングダムの初期型を改良して導入した。

④改良型としては最初の施設。

1999/10/15～2008/1/27

動く鳥や花、壁の木彫り人形たちが音楽に合わせて歌うショー

①ポップス系の音楽を使用し、現代的に転身。

②登場キャラクターは「魅惑のチキルーム」の「ホセ」「ジョニー」「ピエール」「 フリッツ 」の4羽から、「バディ」「スキャッツ」「ダンノ」「ラーヴァ」の4羽に変更。

③東京ディズニーランドオリジナルの内容。

④リニューアルによる建物の外観の変化はなく、ロゴが変更される程度であった。

⑤プレショーでは、「魅惑のチキルーム」ではペリーとモーリアの2羽の鳥が喋るだけであったが、リニューアル後はビッグビーキー・B、2カンDJという2羽のオオハシがラップミュージックに合わせて、アトラクションストーリーを紹介する内容に変わった。

1997/4/15～2010/5/10

ディズニー映画『ミクロキッズ』シリーズをモチーフに立体(3D)映像と体感型を融合

①1994年、フロリダのウォルトディズニーワールドにあるEPCOTにオープンした『Honey, I Shrunk the Audience』の日本語版。

②アナハイム版もパリ版も『Honey, I Shrunk the Audience』（通常:HISTAと呼ばれる）としてオープンしているが、東京版のみ『ミクロアドベンチャー!』という名称が使用されている。

③映画『Honey, I Shrunk the Kids』の邦題『ミクロキッズ』に倣ったものであるため。

④『キャプテンEO』の再演を行うため、2010年7月1日から2011年6月30日までの期間で一時休演。

⑤しかし『キャプテンEO』が予想以上の反響があったため、オリエンタルランドは2011年5月6日に『キャプテンEO』をレギュラーアトラクション化すると発表。

1993/7/21～

ツリーハウス（木の上の家）を模した、展望台状の施設

①高さは約19m。

②ディズニー映画『スイスファミリー・ロビンソン』をテーマにしている。

③ディズニーランド（アナハイム）ではロビンソン一家から ターザン の家に変更。

④香港ディズニーランドでも ターザン の家を用いている。

⑤息子三人の部屋「カラスの巣（cro’s nest）」は「帆船のてっぺんにある見晴らし台」と言う意味があり、見張り役も兼ねて部屋には望遠鏡が置かれている。

1993/4/15～2002/9/1

時間旅行をモチーフにした映画

①「アメリカン・ジャーニー サークルビジョン360°」から変わる際には、「プレショーエリア（待合いロビー）」を中心に7ヶ月かけて大改装された。

②内装はレトロ調な研究室兼書斎をイメージしたセット。

③窓ガラスは主人公のタイムキーパーと世界で活躍したビジョナリー達の肖像画がステンドグラス風に装飾された。

④9枚のスクリーンを横に並べた、水平方向360度の円筒形スクリーンを使用した映像。

⑤メインテーマ曲はトゥモローランドのエリアBGMとして使用されている。

1989/7/12～2012/4/2

映画『スター・ウォーズ』を題材としたフライトシミュレータ

①映画『スター・ウォーズ・シリーズ』の旧3部作がベースとなっている。

②映画に登場した惑星や機体が多数登場する。

③乗待機中にアトラクション内で流されている映像の一部には映画から流用されたものもある。

④アトラクション本編の映像はカットの入らないワンカットの主観映像であるため映画からの流用はない。

⑤全て本アトラクションのための完全な撮り下ろし

1987/3/20～1996/9/1

マイケル・ジャクソン主演の3D (4D) 立体映画

①マイケル・ジャクソンの人気が絶頂期を迎えていた1986年9月に、エプコットとアナハイムでオープン。

②アトラクションもマイケル同様に人気が高かったことから、東京ディズニーランドとディズニーランド・パリでもオープン。

③制作総指揮はジョージ・ルーカス。

④シネマシアター内スクリーン周辺にレーザービームとスモークなどを発する特殊効果を施していた。

⑤キャストのコスチュームは「エターナル・シー」時代からのをそのまま継続使用。

1986/5/17～1992/8/31

全周360度のスクリーンでアメリカの旅のはじまり

①「マジックカーペット世界一周」から引き継いだ360°のスクリーン。

②変更時は、大型のパネル写真の交換など必要最低限にとどめられた。

③キャストのコスチュームもそのまま継承された。

④映像は全米56か所で撮影された。

⑤アメリカの歴史、大自然、文化、科学、技術など、あらゆる角度からアメリカを紹介。

1985/1/17～1986/12/1

3D立体映像を上映

①東京ディズニーランドで初めて新設されたアトラクション。

②未来への可能性というトゥモローランドのテーマに沿って、最新技術を駆使して制作された。

③日本で初めてという70㎜の大型プロジェクターを2台使用。

④世界で初めてというコンピューターの描くアニメーションとライブの合成にも成功。

⑤「エターナル・シー」のシアター部分を改装。

1983/4/15～

蒸気機関車

①本来は、ディズニーランド（アナハイム）のようにパークを一周し、途中に駅を数ヶ所設置して移動手段として使えるアトラクションにする予定だった。

②開通当時の地方鉄道法（現・鉄道事業法）では、私有地内であっても2地点以上を結ぶ鉄道輸送は「鉄道事業」とされ、鉄道事業の免許や、運賃、ダイヤグラムの設定を義務付けられていた。

③これを回避するため、東京ディズニーランドは一駅のみの環状運転となった。

④鉄道事業法の適用規制はその後緩和され、東京ディズニーシーの「ディズニーシー・エレクトリックレールウェイ」では2点間輸送が可能となっている。

⑤2006年9月タカラトミー（旧トミー）が提供を一旦終了したが、再びタカラトミーとして改めてオフィシャルスポンサー契約を締結し、2007年4月1日からスポンサーに復帰。

1983/4/15～

動く鳥や花、壁の木彫り人形たちが音楽に合わせて歌うショー

①当初のアトラクション名は「魅惑のチキルーム」であり、現在ディズニーランド（アナハイム）、マジック・キングダムで行われているバージョンであった。

②ハワイアンやポリネシアン音楽を用い、ポリネシアンの神様”チキ”に関するストーリー展開であった。

③その後1999年「魅惑のチキルーム”ゲット・ザ・フィーバー”」へリニューアル。

④ポップス系の音楽を使用し、現代的に転身。

⑤更に2008年7月25日、現在のアトラクション名へリニューアルし、ディズニー映画『リロ・アンド・ スティッチ 』に登場する スティッチ が主人公となった。

1983/4/15～

宇宙をテーマにしたローラーコースター

①照明を落としてレールを見えなくし、宇宙空間を飛行しているように感じさせ演出をしている。

②アップダウンよりは急カーブが激しい設計になっている。

③上海ディズニーランドが唯一スペース・マウンテンが存在しない。

④最初のバージョンのものは、アメリカ合衆国の宇宙飛行士、 ゴードン ・クーパーが監修。

⑤ストーリーや設定は、パーク毎に異なる。

1983/4/15～

ボード型のフロート式ライドに乗ってカリブ海の海賊の抗争と失われた財宝を巡る冒険を体験する

①ウォルト自身が設計に携わった最後のアトラクション。

②ウォルトの死から3ヶ月後にディズニーランド（アナハイム）で初めて公開された。

③テーマ曲の「ヨー・ホー〜パイレーツ・ライフ・フォー・ミー〜」は、上海ディズニーランド版以外で聞くことが出来る。

④アトラクションの周辺はルイジアナ州ニューオーリンズの町並みが再現されており、ディズニーランド（アナハイム）の「ニューオーリンズ・スクエア」を一部取り込んだものである。

⑤ウォルトはニューオリンズの雰囲気が大好きで、「この大好きなニューオリンズの街並みをディズニーランドにもつくろう」という考えのもと誕生した。

1983/4/15～2017/10/10

ジェット機型のライドに乗って空中旋回する

①デザインや名称は異なるものの、6つのディズニーランドタイプのパークに存在するアトラクション。

②1956年に「アストロ・ジェット」という名称でアナハイムに初めて登場した。

③基本構造は維持しつつ、外観や名称の異なったバージョンが生み出されて世界のパークに新設された。

④ジェット機が近未来デザインを維持しているのは東京ディズニーランドのみだった。

⑤最高高度は約14ｍで、同じ旋回型アトラクションの「空飛ぶダンボ」と比較して、スリル感が高くなるように設計されていた。

1983/4/15～2017/1/11

本格的なサーキット感覚が味わえるゴーカート

①子供に高速道路を運転する機会を与えるために創られた、ガソリンエンジンで走る本格的なゴーカート。

②地面に金属のガイドが帯状に設置されており、このガイドレールを離れて運転することはできない。

③ピット内に給油機はあるが、給油はパーク営業時間外に行われるため、その作業を見ることはできない。

④世界のパークによってアトラクションの名称が異なるが、同一のアトラクション。

⑤マジックキングダムと東京ディズニーランドは、どの車に乗っても同じコースをたどるが、パリでは4台のコースがそれぞれ異なる。

1983/4/15～2014/1/6

ボートでジャングルを巡る体験を味わう

①1941年にウォルトが南米コロンビアの川をさかのぼった時の体験を元に構想。

②アマゾン川、ナイル川、イラワジ川を再現したコースとなっている。

③ウォルトはこのアトラクションに登場する動物たちを本物の動物にしようと考えていた。

④本物の動物では思うように動いてくれなかったり、夜行性の動物などもいてウォルトの思うようにはいかなかったため、当時開発されたばかりのオーディオアニマトロニクスを使い、どのゲストにも同じような動きをしていつでも思うように動いてくれる動物を作り上げた。

⑤ディズニーランド（アナハイム）のジャングル クルーズ が最も古いもので、ウォルトの存命中に建設された。

1983/4/15～2002/6/30

実写とアニメーションそして ロボット が日本の歴史の物語を演じる

①円筒形の建物に4つの舞台が設置。

②場面転換にはそれぞれの舞台の正面に観客席が回転する仕組みになっていた。

③マジック・キングダムにあるアトラクション「カルーセル・オブ・プログレス」のアメリカの歴史を紹介する演目を、日本の歴史に変更したもの。

④松下幸之助が、ぜひ松下電器の提供で、日本の歴史を紹介するようなアトラクションを建設したい、との意向から、このアトラクションを建設させた経緯がある。

⑤本来はフロリダ・ウォルト・ディズニー・ワールド・リゾートのエプコットの「ワールド・ショーケース」にある日本館に設置するために開発されていたものであった。

1983/4/15～1999//

動く鳥や花、壁の木彫り人形たちが音楽に合わせて歌うショー

①現在ディズニーランド（アナハイム）、マジック・キングダムで行われているバージョン。

②ハワイアンやポリネシアン音楽を用い、ポリネシアンの神様”チキ”に関するストーリー展開であった。

③登場キャラクターは「ホセ」「ジョニー」「ピエール」「 フリッツ 」という4羽の鳥。

③リニューアルのためクローズ。

1983/4/15～1986/5/5

360°のスクリーンで世界の美しい風景を映し出す

①直径27mの大きな円形劇場。

②中の壁がすべてスクリーンというショーの方式は「サークルビジョン（全周映画）」と呼ばれている。

③360度の円周が40度ずつ9枚のスクリーンに分けられ、観客のまわり全体に世界の国々の雄大な景色が次々に映し出されていた。

④オープンした当初はプレショー含め全館立ち見だった。

⑤プレショーの窓ガラスの僅かな幅しかないフレームに、歩き疲れたゲストが腰を下ろす事が多く、プレショーが始まるとブラインドカーテンが閉まって、メインショー終了まで立ちっぱなしになるため、飾り柱の下に木製のベンチを急遽取り付けられた。

1983/4/15～1984/9/16

世界の海をテーマにした2Dシアター

①東京ディズニーランドが海に近いところに立地していることがきっかけで制作された。

②世界のディズニーパークの中でも東京ディズニーランド独自のアトラクション。

③撮影には1年を要した。

④幅8.6m、高さ5mのスクリーン5枚を横に並べた200度の広角スクリーンを採用。

⑤原始時代の漁生活や大英帝国海軍の歴史、ホオジロサメの生態研究や黒真珠養殖、 ロボット 深海探査といった海に関する研究・調査、世界各国の海や港の模様を紹介したものであった。

//～2007/11/14

近未来をイメージした1プレイ100円の ゲームセンター

①「スターケード」とは、「スター」と「アーケード」を合成したディズニーの造語。

②ゲーム総数120台以上の最新型のコンピューターゲームや、1990年代前半までのアーケードゲームが設置。

③スーベニアメダルの製造機もあった。

④跡地は「 トゥモローランド・テラス 」の座席になった。