2020/9/28～

踊るように動くカップに乗って物語の世界へ

①世界中で愛されているディズニー映画『 美女と野獣 』のストーリーに沿って、音楽とともにいくつもの名シーンをめぐる。

②東京ディズニーランドのメインシンボルである シンデレラ 城に次ぐ、高さ30ｍの「 美女と野獣 の城」の中にある。

③投資額は約320億円。

④当初は2020年4月15日オープン予定であったが、新型コロナウイルスの感染拡大により、オープンが未定となっていた。

2020/9/28～

ケア ロボット が引っ張るビークルに乗って予測不能な動きを楽しむ

①ライドはヒロが開発した ベイ マックス にそっくりなケア・ ロボット 。

②「 ベイ マックス のハッピーライド」は世界初登場。

③投資額は約60億円。

④ケア・ ロボット は22体。

⑤当初は2020年4月15日オープン予定であったが、新型コロナウイルスの感染拡大により、オープンが未定となっていた。①ライドはヒロが開発した ベイ マックス にそっくりなケア・ ロボット 。

2018/4/15～

カナルボート型のライドに乗って世界各国の子どもをイメージした人形たちが歌って踊る夢の世界を訪れる

①リニューアルにより、からくりの顔が動いている時の音を、開園当初と同じアナハイム版に変更。

②リニューアル後はからくりの動作音（ト長調）は変更せず、人形が行進する時の音楽のみアナハイム版や香港版と同じ、変ホ長調へ変更。

③外観を寒色と暖色が織り交ぜられた、紫系の色を基調とした色に再度塗り替えられた。

④「アナと雪の女王」「 ふしぎの国のアリス 」「 シンデレラ 」「 ピーター・パン 」「 塔の上の ラプンツェル 」「 ムーラン 」「 アラジン 」「ライオン・キング」などのディズニー映画のキャラクターの人形が約40体加わった。

⑤新しく加わった人形の付近では、それぞれの映画を彷彿とさせる音楽が「小さな世界」の曲に織り込まれている。

2015/7/17～

CGで再現された スティッチ とゲストが会話をしながら楽しむ

①パリ版のみ名称が異なる。

② スティッチ の声は、ゲストからは見えない位置にいる声役のキャストによって発せられ、その声に合わせてCGの スティッチ が動くようになっている。

③CGは極めて高いクオリティで構成されている上、声の発音に合わせてコンピューターが瞬時に適切な口の動きをするようになっている。

④このアトラクションの基本構造は同じで、キャラクター設定が異なるのが、東京ディズニーシーの「タートル・トーク」である。

⑤「タートル・トーク」がオリジナルで、別バージョンとして誕生したのが、「 スティッチ ・エンカウンター」という関係にある。

2014/9/8～

ボートでジャングルを巡る体験を味わう

①「ジャングルクルーズ」からのリニューアルにより、イルミネーションやプロジェクションマッピングなどのショー効果が加わった。

②アトラクション全体にオリジナルの音楽が導入された。

③夜間だけしか味わえない「ナイトクルーズ」の導入。

④リニューアル後、人種的差別の問題も考えられて、動物から逃げまわる探検隊員が黒人から白人に変更されている。

⑤リニューアル前は、船の乗り場までのプレショーエリアに貿易会社時代のものと思われる名残の品があったが、リニューアル後はジャングル探検の長い実績から、探検の品々や船長の人柄の分かる展示になっている。

2013/5/7～

映画『スター・ウォーズ』を題材とした3D映像によるフライトシミュレータ

①時系列は、前作『スター・ツアーズ』よりかなり過去の時代。

②映画『スター・ウォーズ エピソード3/シスの復讐』と『スター・ウォーズ エピソード4/新たなる希望』の間。

③複数のシナリオがランダムに選択されるシステムを導入しており、96通りの組み合わせでストーリーが展開される。

④2005年4月、「スター・ウォーズ セレブレーション 3」（ルーカスフィルム主催のファンイベント）において、今後のスター・ウォーズの企画について質問されたジョージ・ルーカスが、「まず、スター・ツアーズをリニューアルするつもりだ」と答えている。

⑤総投資額は、約70億円。

2012/8/24～

ペンキ噴射装置を使って本当にペンキを使ってユニークな模様替えをしているかのような体験を楽しむことができる

①トゥーンタウンの公開以来、初めての新アトラクション。

②ペンキ噴射装置「トゥーントーン・スプラットマスター」は8基設置されている。

③「 トイ・ストーリー ・マニア!」のシューターと同じ形をしている。

④模様替えする部屋は、ビーチやジャングルなど様々な種類がある。

⑤待機列のペンキ模様がミッキーの形をしている。

2011/4/15～

城内を廻るウォークスルータイプ

①ディズニー映画『 シンデレラ 』をモチーフにしたアトラクション。

②建設費用は約20億円。

③2階が使用されていないが（欠番）、このフロアはシンデレラ城ミステリーツアーで使用されていたフロアである。

④城内には、映画の各シーンを題材にした絵画やジオラマ、アート作品が展示されている。

⑤広間にある「 フェアリー・ゴッドマザー 」が馬車に魔法をかけている絵には仕掛けがある。

2011/1/24～

3Dフィルムによるシアター型アトラクション

①2003年10月にマジック・キングダムに登場した際には、特定目的の3D用スクリーンとしては世界最大であった。

②名称の「フィルハーマジック」とは、交響楽団を意味する「フィルハーモニック」と、魔法を意味する「マジック」を掛け合わせた言葉。

③東京ディズニーランドは他のパークとは内装が若干異なるが、内容は同一であり、音声のみ日本語吹き替えにしている。

④キャラクターの歌唱部分は新録はせず原典となった作品の公開当時の音源を流用している。

⑤アトラクション入口にある青地の背景に五線譜が描かれているのは、映画『ファンタジア』の「魔法使いの弟子」のシーンで使用されたピアノの楽譜が表現されている。

2010/7/1～2014/6/30

マイケル・ジャクソン主演の3D (4D) 立体映画

①2009年6月にマイケル・ジャクソンが死去した事を受け、このアトラクションの復活が決まった。

②最初にディズニーランドで2010年2月23日にオープンし、続いてディズニーランド・パリで6月12日に、東京ディズニーランドで7月1日、エプコットで7月2日にそれぞれオープンした。

③同じアトラクションが再演されるのは、東京ディズニーリゾートで初。

④世界の4つのパーク全てが「ミクロ・オーディエンス」（東京は「ミクロアドベンチャー!」）を休演して、その施設を流用している。

⑤初演の時にはなかったディズニー・ファストパスが導入された。

2009/4/15～

懐中電灯を使ってモンスターたちを探してまわるシューティングゲーム

①建設投資費用は、ショップを含め約100億円。

②アトラクション名の「ライド&ゴーシーク」は、英語でかくれんぼを意味する「ハイド・アンド・シーク (hide-and-seek)」をもじったもの。

③オープン初日は長蛇の列ができ、待ち時間は最高で330分（5時間半）となった。

④キャストは、モンスターズインクに警備員として雇われているため、コスチュームのロゴには「MONSTER'S INC SECURITY」と記載されている。

⑤社長のサリーが「人間と関わるようになって日が浅いモンスターシティで、人間のゲストの案内をスムーズかつ安全に行うには、人間を雇うのが1番｣と考えたためである。

2007/7/20～

ボード型のフロート式ライドに乗ってカリブ海の海賊の抗争と失われた財宝を巡る冒険を体験する

①アナハイム版やフロリダ版と同じように、映画シリーズを取り入れる大幅リニューアル。

②リニューアルにより、「キャプテン・ ジャック ・スパロウ」「キャプテン・ ヘクター ・バルボッサ」「デイヴィ・ジョーンズ」が登場している。

③リニューアル前、海賊「エドワード・ティーチ」が乗っていた海賊船には現在バルボッサが乗っており、「 ジャック スパロウを差し出せ！」と言っている。

④井戸に沈めれられて拷問を受けている男は、リニューアル前は財宝のありかを吐かされていたが、現在は、財宝のありかに加えて、 ジャック ・スパロウを差し出すように拷問されている。

⑤最初にボートが落下した後にはデイヴィ・ジョーンズが霧のスクリーンに映像で登場する。

2004/9/～2005/1/

ライド型お化け屋敷

①毎年9月オープンし、1月にクローズ。

②ディズニーランド（アナハイム）での「ホリデー」の成功を受けて、マジック・キングダムのホーンテッドマンション用に新たに「ホリデー」のプロットが開発。

③マジック・キングダムが導入の中止を決めたことから、開発されたプロットはそのまま東京ディズニーランドに転用。


④東京ディズニーランドのホーンテッドマンションはマジック・キングダムを基に設計されているため、ほぼそのまま導入することが可能であった。

⑤導入に当たっては名称を単なる「ホリデー」から「ホリデーナイトメアー」と変更。

2004/4/15～

宇宙船型ライドに乗り込み『 トイ・ストーリー 2』の世界観を再現したコースを進みながら光線銃で高得点を目指す

①世界のパークでアトラクションごとに名称が若干異なるが、基本的なアトラクションの構成やプロットは全て共通している。

②待機列やアトラクション内部に設置されているバズのオーディオアニマトロニクスの顔は、のっぺらぼうの顔に目や口の映像を写している。（同じシステムを「ホーンテッドマンション」も導入している。）

③東京ディズニーランドのは、マジック・キングダムの初期型を改良して導入した。

④改良型としては最初の施設。

2000/9/1～

「ハニーポット」の形をしたライドに乗ってディズニーアニメーション「くまのプーさん」の舞台となった100エーカーの森を冒険

①海外の同テーマアトラクション「プーさんの冒険」では、レールの上を一方向に走行する形式となっているが、東京への導入に当たり最新の技術を導入し、レールが存在せずどこを走るのか予測できない奇怪な動きを持つアトラクションになっている。

② ティガー のジャンピングシーンは、海外版がデコボコなレールで表現しているのに対して、東京版はライドが走行する地面ごと跳ねるという特異な動作をしている。

③ハニーポットにはそれぞれコンピューターが1台搭載されており、現在の位置や状態を常に把握している。

④床面には電磁誘導コイルが埋め込まれており、それによってハニーポットはズレが非常に少ない走行ができている。

⑤ハニーポットは360度どの方向に対しても死角が存在しないように対物センサーが設置されている。

1999/10/15～2008/1/27

動く鳥や花、壁の木彫り人形たちが音楽に合わせて歌うショー

①ポップス系の音楽を使用し、現代的に転身。

②登場キャラクターは「魅惑のチキルーム」の「ホセ」「ジョニー」「ピエール」「フリッツ」の4羽から、「バディ」「スキャッツ」「ダンノ」「ラーヴァ」の4羽に変更。

③東京ディズニーランドオリジナルの内容。

④リニューアルによる建物の外観の変化はなく、ロゴが変更される程度であった。

⑤プレショーでは、「魅惑のチキルーム」ではペリーとモーリアの2羽の鳥が喋るだけであったが、リニューアル後はビッグビーキー・B、2カンDJという2羽のオオハシがラップミュージックに合わせて、アトラクションストーリーを紹介する内容に変わった。

1997/4/15～2010/5/10

ディズニー映画『ミクロキッズ』シリーズをモチーフに立体(3D)映像と体感型を融合

①1994年、フロリダのウォルトディズニーワールドにあるEPCOTにオープンした『Honey, I Shrunk the Audience』の日本語版。

②アナハイム版もパリ版も『Honey, I Shrunk the Audience』（通常:HISTAと呼ばれる）としてオープンしているが、東京版のみ『ミクロアドベンチャー!』という名称が使用されている。

③映画『Honey, I Shrunk the Kids』の邦題『ミクロキッズ』に倣ったものであるため。

④『キャプテンEO』の再演を行うため、2010年7月1日から2011年6月30日までの期間で一時休演。

⑤しかし『キャプテンEO』が予想以上の反響があったため、オリエンタルランドは2011年5月6日に『キャプテンEO』をレギュラーアトラクション化すると発表。

1996/4/15～

映画『 ロジャー ・ラビット』をモチーフにイエローキャブ（タクシー）型のライドに乗り同作の世界を巡る

①当初アナハイムでは、メインストリートUSAの背後に ロジャー ・ラビットをメインキャラクターとした新たなテーマランド「ハリウッドランド」の建設を計画し、「 ロジャー ラビットのカートゥーンスピン」はそのメインアトラクションとして設計されていた。

②東京ディズニーランドでも、 ロジャー ラビットをメインキャラクターとしてアトラクションの導入が計画。

③その後、ディズニーランド・パリの経営状態悪化などにより、ディズニー社が大規模投資を見送ったため、新ランドの建設は白紙撤回された。

④「 ロジャー ラビットのカートゥーンスピン」のみは、トゥーンタウンのアトラクションとしてオープンすることとなり、東京でも、トゥーンタウンの導入と同時にそのアトラクションの1つとしてオープンすることとなった。

⑤アトラクション内容はアナハイム版とほぼ同一。

1996/4/15～

ミニーマウス の自宅を自由に見学

①台所や家具などに触れて遊ぶ、女子年少者を主な対象としている。

② ミニーマウス 本人は外出中（という設定）である為、 ミニーマウス と会うことはできない。

③恋人であるミッキーの家と同じ思い出の写真が飾られている。

④ミニーが焼いているケーキはミッキーの誕生日ケーキ。

⑤ドレッサーに置かれている香水は、プッシュすると実際に香りがする。

1996/4/15～

チップとデールのオークの木の家を自由に散策

①当初は「チップとデールのすべり台」というアトラクション名で、滑り台が設置されていたが、滑るほうを逆に登る子供が絶えず、安全のため両方とも階段に改修され、現在の名称に至る。

②オープンして4か月で滑り台が撤去され、「チップとデールが壊しちゃった」という説明がされていた。

③階段を下った左に置かれている機械は、どんぐりバターを作る機械で、レバーを引いたりボタンを押すと、バターを作る音がする。

④機械の上に設置されているボードはどんぐりバターを渡す予定表。

⑤ボードの右下に書かれた「Good Time Cafe」は実際にトゥーンタウンにあるレストランの名前。

1996/4/15～

発明家のガジェットがテーマのローラーコースター

①最高速度は時速35.3キロ。

②ガジェットとは、『チップとデールの大作戦 レスキュー・レンジャーズ』に登場したキャラクター。

③ガジェットがガラクタを集めて作ったという設定なので、乗り場付近の壁に設計図が貼られている。

④待機列にも、立てたマッチ棒の上にハブラシをのせた橋、ボルトとレンチを使ったベンチ、クレヨンを立てた柵など、リサイクル品でできており、ネズミ目線の感覚を味わえるようになっている。

⑤乗り場奥にある屋根裏へ続くブルーの扉は、ガジェットの部屋。

1996/4/15～

ドナルドダック が所有する船を自由に散策

①船内は1階と2階の2層構造。

②操舵室に見立てた室内で舵や警笛などに触れて遊ぶ、男児年少者を主な対象としている。

③船の頭の部分には、 デイジー ダック をあしらった女神が付いている。

④2002年までは1階内部から2階甲板へよじ登る網があったが危険なため取り外された。

⑤船の名前は「ミス・ デイジー 号」。

1996/4/15～

小規模な児童公園

①年少者への安全対策として、地面や遊具は柔らかい素材で構成されている。

②入り口にはトゥーンタウン名誉市長の ミッキーマウス からのメッセージが書かれている。

1996/4/15～2009/8/7

3分間ジャンプしたり飛び回って遊べる グーフィー の家

①3歳以上で、132cm未満のみが利用できた。

②2009年8月8日から定期点検の予定で休止したが、しばらくして再開日が未定になり事実上の無期限休止、2010年初頭にクローズした。

1996/4/15～2009/4/14

トゥーンタウン内を運行する路面電車

①「ミッキーアベニュー」から「ダウンタウン」までを走行していた。

②両終端駅はループ線になっているため折り返し作業の必要がなく、運転台は片側にのみ存在した。

③走行路線の途中に停車しない「停車場」もあり、実際にはベンチとして利用されていた。

④運営を終了後、線路の隙間も埋められた。

⑤2009年8月かつての車庫前に留め置かれる形で、フォトロケーションとして再び車両が登場している。

1993/7/21～

ツリーハウス（木の上の家）を模した、展望台状の施設

①高さは約19m。

②ディズニー映画『スイスファミリー・ロビンソン』をテーマにしている。

③ディズニーランド（アナハイム）ではロビンソン一家から ターザン の家に変更。

④香港ディズニーランドでも ターザン の家を用いている。

⑤息子三人の部屋「カラスの巣（cro’s nest）」は「帆船のてっぺんにある見晴らし台」と言う意味があり、見張り役も兼ねて部屋には望遠鏡が置かれている。

1993/4/15～2016/9/30

ディズニー・テーマパークやディズニーアニメーション映画などに関する品々を展示

①館内全域でカメラやビデオ類の撮影が一切禁止されていたが、2015年3月ごろから撮影可能となった。

②2005年5月よりアトラクション内に「ディズニードローイングクラス」の教室が作られたため、展示面積が縮小された。

③入り口は1階だが、展示している場所は2階にあった。

④2-3年周期で展示内容が入れ替わっていた。

⑤2005年にスタートした『「ディズニー・ドッグ＆キャット」〜ディズニーアニメーションの名優たち〜』以来展示内容の変化は行われていなかった。

1993/4/15～2002/9/1

時間旅行をモチーフにした映画

①「アメリカン・ジャーニー サークルビジョン360°」から変わる際には、「プレショーエリア（待合いロビー）」を中心に7ヶ月かけて大改装された。

②内装はレトロ調な研究室兼書斎をイメージしたセット。

③窓ガラスは主人公のタイムキーパーと世界で活躍したビジョナリー達の肖像画がステンドグラス風に装飾された。

④9枚のスクリーンを横に並べた、水平方向360度の円筒形スクリーンを使用した映像。

⑤メインテーマ曲はトゥモローランドのエリアBGMとして使用されている。

1992/10/1～

丸太のボートに乗って急流下り

①オープン当時のＣＭキャッチコピーは「スリルに飛び込め」。

②ディズニー映画『南部の唄』がモデルになっている。

③東京ディズニーランドで唯一水がかかるアトラクション。

④東京ディズニーランドの水路だけが時計回りであり、他のパークは全て反時計回り。

⑤日本には四季があり、気温・湿度・気候が大きく変動するため、他のパークに比べて水量が抑えられており、水飛沫量が少ない。

1989/7/12～2012/4/2

映画『スター・ウォーズ』を題材としたフライトシミュレータ

①映画『スター・ウォーズ・シリーズ』の旧3部作がベースとなっている。

②映画に登場した惑星や機体が多数登場する。

③乗待機中にアトラクション内で流されている映像の一部には映画から流用されたものもある。

④アトラクション本編の映像はカットの入らないワンカットの主観映像であるため映画からの流用はない。

⑤全て本アトラクションのための完全な撮り下ろし

1987/7/4～

ローラーコースター

①ウォルト・ディズニー・イマジニアリングに勤めたトニー・バクスターが、青年時代にクルミの木で作ったおもちゃの迷路がこのアトラクションの原案となった。

②アメリカ合衆国のアリゾナ州セドナにある「サンダーマウンテン」を外観上のモデルにしている。

③総工事費用は当時の価格で約80億円。

④最高速度は40km/hで、4つのパークのバージョンの中で最も遅い。

⑤発進時の推進・加速及び到着時の減速用にリニアモーターが使用されている。

1987/3/20～1996/9/1

マイケル・ジャクソン主演の3D (4D) 立体映画

①マイケル・ジャクソンの人気が絶頂期を迎えていた1986年9月に、エプコットとアナハイムでオープン。

②アトラクションもマイケル同様に人気が高かったことから、東京ディズニーランドとディズニーランド・パリでもオープン。

③制作総指揮はジョージ・ルーカス。

④シネマシアター内スクリーン周辺にレーザービームとスモークなどを発する特殊効果を施していた。

⑤キャストのコスチュームは「エターナル・シー」時代からのをそのまま継続使用。

1986/7/11～2006/4/5

シンデレラ城の内部をガイド役のキャストと共に数十人のグループが歩いて移動する

①シンデレラ城高さ約51ｍ。

②窓や扉の大きさがだんだん小さくなるよう「強化遠近法」を使って、実際の高さよりも高く見せる作りになっている。

③ミステリーツアーは2タイプのツアーがあり、どちらのタイプでも魔物を倒した勇者には「勇者のメダル」がプレゼントされた。

③世界のディズニーパークの中で東京ディズニーランド独自のアトラクションであった。

④運営終了の理由は公表されていないが、シンデレラ城は建築基準法改正前に建築された建物だった為、耐震補強工事をするにあたり、ミステリーツアーで使用しているスペースを埋める必要があったのではないかという説。

1986/5/17～1992/8/31

全周360度のスクリーンでアメリカの旅のはじまり

①「マジックカーペット世界一周」から引き継いだ360°のスクリーン。

②変更時は、大型のパネル写真の交換など必要最低限にとどめられた。

③キャストのコスチュームもそのまま継承された。

④映像は全米56か所で撮影された。

⑤アメリカの歴史、大自然、文化、科学、技術など、あらゆる角度からアメリカを紹介。

1986/3/8～

ディズニー映画『 ふしぎの国のアリス 』をモチーフにした「コーヒーカップ」

①ライドがティーカップ型をしているのは、 マッドハッター 、三月ウサギ、眠りねずみと共にお茶会を開いているシーンをモチーフにしているから。

②中央にあるティーポットからは、お茶会のシーンに登場した「眠りねずみ」が何度も顔をのぞかせる。

③他のパークでは「マッド・ティーパーティー」や「 マッドハッター ・ティーカップ」というアトラクション名になっているが、日本では マッドハッター はあまり馴染みの無い言葉であるためか、東京に導入される際には「アリスのティーパーティー」という日本人に分かりやすい名称が用いられている。

④1990年6月より三井ホームが協賛として参加していたが、2015年7月に終了している。

⑤通常は「なんでもない日おめでとう」とアナウンスが入るが、誕生日ゲストがいると、「誕生日おめでとう」のアナウンスに変わる。

1985/1/17～1986/12/1

3D立体映像を上映

①東京ディズニーランドで初めて新設されたアトラクション。

②未来への可能性というトゥモローランドのテーマに沿って、最新技術を駆使して制作された。

③日本で初めてという70㎜の大型プロジェクターを2台使用。

④世界で初めてというコンピューターの描くアニメーションとライブの合成にも成功。

⑤「エターナル・シー」のシアター部分を改装。

1983/4/15～

ゲームセンター

①19世紀後半から20世紀初頭にかけてアメリカで流行ったアーケードゲーム。

②ペニーアーケードのモデルとなったのは、ニューヨークのブルックリンにある遊園地「コニーアイランド」である。

③壁にはコニーアイランドをイメージした壁画が描かれている。

④ゲーム機自体は昔実際に使われたもの（中身は最新技術の機械に入れ替えられている）。

⑤アトラクション名の「ペニー」(Penny)とは、1¢(セント)銅貨の別称のこと。

1983/4/15～

プラザを2階建てバスで一周する

①定員33名、一周約6分。

②2台存在し、ワールドバザールの屋根と同じ深緑色をしている。

③車体の側面には東京ディズニーランドのアトラクションのポスターが描かれている。

④車内には東京ディズニーランドの各所の写真が飾られている。

⑤アトラクション名の「オムニバス」は、ラテン語で「万人のために」という意味。

1983/4/15～

蒸気機関車

①本来は、ディズニーランド（アナハイム）のようにパークを一周し、途中に駅を数ヶ所設置して移動手段として使えるアトラクションにする予定だった。

②開通当時の地方鉄道法（現・鉄道事業法）では、私有地内であっても2地点以上を結ぶ鉄道輸送は「鉄道事業」とされ、鉄道事業の免許や、運賃、ダイヤグラムの設定を義務付けられていた。

③これを回避するため、東京ディズニーランドは一駅のみの環状運転となった。

④鉄道事業法の適用規制はその後緩和され、東京ディズニーシーの「ディズニーシー・エレクトリックレールウェイ」では2点間輸送が可能となっている。

⑤2006年9月タカラトミー（旧トミー）が提供を一旦終了したが、再びタカラトミーとして改めてオフィシャルスポンサー契約を締結し、2007年4月1日からスポンサーに復帰。

1983/4/15～

動く鳥や花、壁の木彫り人形たちが音楽に合わせて歌うショー

①当初のアトラクション名は「魅惑のチキルーム」であり、現在ディズニーランド（アナハイム）、マジック・キングダムで行われているバージョンであった。

②ハワイアンやポリネシアン音楽を用い、ポリネシアンの神様”チキ”に関するストーリー展開であった。

③その後1999年「魅惑のチキルーム”ゲット・ザ・フィーバー”」へリニューアル。

④ポップス系の音楽を使用し、現代的に転身。

⑤更に2008年7月25日、現在のアトラクション名へリニューアルし、ディズニー映画『リロ・アンド・ スティッチ 』に登場する スティッチ が主人公となった。